Lexique pour écriture de scénar...

le glossaire des termes techniques liés à l'écriture de scénario

Petit récapitulatif des termes techniques liés à l'écriture de scénario


Accroche : Nœud dramatique non résolu, placé à la fin d'un épisode et qui donne envie au spectateur de connaître la suite, donc de regarder l'épisode suivant.

Acte : Une des trois parties qui constituent le récit.

Action : Tout ce que le personnage tente pour atteindre son objectif.

Adaptation : Action de transposer une œuvre (roman, fait divers…) en récit filmique, en scénario.

Annonce : Procédé permettant de rendre une information prévisible pour le spectateur.

Antagoniste : le rival du héros de l'histoire, le personnage dont l'objectif va à l'encontre de celui du protagoniste.

Bible : document qui présente l'univers et les personnages d'une série, qui permet de créer une cohérence entre les épisodes. Voir Les différents types de fictions télévisuelles .

But ce que le personnage désire, ce qui le pousse à agir.

Caractérisation : l'art de créer des personnages, d'illustrer leurs personnalités profondes à travers le récit filmique.

Chute : nœud dramatique situé à la fin de l'œuvre, que ce soit un climax ou une accroche.

Climax : nœud dramatique qui clôt le deuxième acte, moment du film où le conflit est à son comble.

Climax médian : nœud dramatique qui scinde le deuxième acte en relançant l'action.

Conflit : l'essence même de la dramaturgie, situation crée par la confrontation entre un objectif et un obstacle.

Continuité non dialoguée : voir traitement

Continuité dialoguée : dernière étape de l'écriture du scénario

Contraste : mise en place de deux éléments dramatiques opposés, l'un mettant en relief l'autre.

Coup de théâtre : événement qui surprend et déstabilise le spectateur.

Courbe (ou arc) dramatique du personnage : l'évolution, le chemin parcouru par le personnage au cours du film, les changements qui s'opèrent en lui et dans son existence.

Crescendo : mise en place d'une structure où les obstacles et la tension s'accroissent de scène en scène.

Crise : moment où la tension et le suspense sont à leur comble.

Cut : terme qui indique l'interruption d'une scène.

Découpage technique : découpage du scénario, plan par plan, étape nécessaire au réalisateur pour préparer le tournage.

Dénouement : dernier acte du récit, qui illustre les conséquences qu'a eu le climax sur les personnages.

Déposer un scénario : faire répertorier son œuvre par un organisme accrédité afin de pouvoir en attester la paternité en cas de conflit.

Deus ex machina : solution surgie de nulle part qui résout comme par miracle les problèmes que rencontre le personnage.

Développement : le second acte du scénario, le plus développé, celui qui va montrer tout le parcours qu'effectue le protagoniste pour atteindre son objectif.

Dialogue : tout ce que disent les personnages au cours d'une scène.

Didascalie : le texte qui accompagne le dialogue et qui décrit toutes les actions, les décors, les costumes…

Dramaturgie : visuelle et auditive d'une action, l'art d'écrire un film ou une pièce de théâtre.

Effet : utilisation signifiante de l'image ou du son.

Ellipse : toute partie de l'histoire qui est omise dans le récit filmique, tout ce qui se passe entre deux scènes sans être représenté à l'écran

Enjeu tout ce que le personnage risque de gagner ou de perdre en fonction de la réponse dramatique.

Episode une des oeuvres qui compose une série.Voir Les différents types de fictions télévisuelles

Evolution enchaînement logique entre les parties de l'œuvre.

Exploitation : le fait de tirer partie d'un élément (trait de caractère, situation…) pour renforcer la narration.

Exposition : première partie de l'œuvre, présentation des personnages et de leur univers.

Fausse piste : préparation destinée à égarer le spectateur pour le mieux le surprendre par la suite.

Feuilleton : série télévisée à épisodes non bouclés. Voir Les différents types de fictions télévisuelles

Fiction : histoire crée de toute pièce par son auteur.

Flash-back : retour en arrière dans l'histoire.

Flash-forward : saut dans le futur interrompant l'histoire au présent.

Genre : catégorie d'œuvre (comédie, thriller…)

Histoire : succession chronologique de faits se rapportant au même sujet.

Identification : Processus qui permet au public d'éprouver de la sympathie, de l'empathie pour le personnage.

Incident déclencheur : événement marquant, au cours du premier acte, qui pousse le protagoniste à se choisir un objectif.

Information : élément que le spectateur a besoin de connaître pour comprendre un des aspects de l'histoire.

Ironie dramatique : situation où le spectateur connaît un élément qu'au moins un personnage ignore.

Milking : procédé qui consiste à exploiter un élément au maximum.

Moyen : ce que le personnage met en œuvre pour atteindre son objectif

Mystère : situation où le spectateur est conscient qu'il ignore un élément important.

Nœud dramatique : événement important (ou information) qui a un impact sur le protagoniste et sur le déroulement de l'histoire.

Note d'intention : lettre ouverte dans laquelle l'auteur défend son projet, son histoire, et qui accompagne tout envoi à un réalisateur ou un producteur.

Objectif : but que le protagoniste cherche à atteindre de toutes ses forces et qui représente le cœur de l'histoire.

Objectif local : objectif à court terme, qui ne concerne qu'une partie du récit, une scène par exemple.

Obstacle : tout événement ou élément qui contrecarre la quête du protagoniste, qui l'empêche d'atteindre son objectif.

Obstacle externe : obstacle provoqué par le monde extérieur au personnage.

Obstacle : obstacle que le personnage crée lui même, consciemment ou pas, un trait de caractère ou une phobie par exemple.

Personnage : être humain fictif, ou créature non-humaine mais dotée de caractéristiques humaines.

Pitch : argument de vente d'un film, se limitant à une phrase " accrocheuse ".

Plan : passage du film tourné sans interruption.

Prémisse : point de départ d'une histoire, ce qui fait germer l'idée dans l'esprit de l'auteur.

Préparation/ Paiement : procédé qui consiste à mettre un valeur, à insister sur un élément (préparation) qui aura une importance capitale par la suite (paiement).

Présent : le temps du récit filmique.

Protagoniste : personnage principal, héros de l'histoire, celui qui vit le plus de conflit au cours du récit.

Question dramatique : question qui est provoquée par l'incident déclencheur et qui sous tend tout le film : est-ce que le protagoniste va réussir à atteindre son objectif ?

Quête : le " chemin de croix " du protagoniste, le parcours qu'il va avoir à effectuer pour atteindre son objectif.

Quiproquo : ironie dramatique double : chacun des deux personnages se trompe sur l'intention de l'autre, ou sur la situation elle-même.

Récit : la façon dont l'histoire est interprétée et mise en scène, reconstruite, dans le film, c'est à dire qu'il y a des ellipses, que la chronologie n'est pas forcément respectée.

Remake : nouvelle version d'un film existant

Réponse dramatique : la réponse à la question dramatique, l'issue du film.

Résolution : solution d'une ironie dramatique, d'un mystère.

Scénario : récit destiné à être filmé, construisant et indiquant tout ce qui sera illustré à l'écran .Voir Scénario Français versus scénario US

Scène : partie du scénario présentant une unité d'action, de lieu et de temps.

Script : synonyme de scénario.

Script doctor : spécialiste, consultant appelé par un producteur pour identifier les problèmes d'un scénario et aider à sa réécriture

Série : œuvre de fiction qui est divisée en épisodes. Voir Les différents types de fictions télévisuelles

Séquence : ensemble de scènes, qui concernent le même sous-objectif.

Sous-intrigue : trame de l'histoire secondaire, avec un protagoniste, un objectif et des obstacles qui lui sont propres. La sous intrigue croise sans cesse l'intrigue principale mais elle a son propre dénouement. Elle sert à illustrer un autre aspect de l'histoire.

Sous-objectif : objectif qui ne concerne qu'une partie du film (scène ou séquence), qui n'est qu'une étape vers l'objectif principal.

Squelette : plan d'une œuvre dramatique, étape préliminaire à l'écriture de la continuité non dialoguée.

Story-board : découpage technique illustré.

Surprise : événement ou information à laquelle le spectateur ne s'attendait pas

Suspense : anxiété qu'éprouve le spectateur quant à l'incertitude de la réponse dramatique.

Synopsis : résumé fidèle du scénario d'un film voir Comment présenter son projet

Thème : le sujet général qu'illustre le récit, le contexte, le message que délivre le film.

Traitement : texte qui résume chaque scène, une par une et dans l'ordre, qui décrit toutes les actions, qui suit le récit pas à pas. C'est une sorte de scénario sans dialogue. C'est la dernière étape avant la continuité dialoguée.

Triade : de trois éléments ayant des points communs et formant un tout. Principe fondamental de la dramaturgie (trois actes, triade protagoniste- objectif- obstacles…)

Unité : Cohérence, cohésion entre divers éléments qui forment un tout.

Urgence : Elle est créée par l'association du suspense et du manque de temps

Version : Déclinaison d'un même scénario, au fil des réécritures

Voix off : Dialogue prononcé par un personnage qui n'est pas à l'écran, parfois, c'est aussi l'illustration sonore des pensées du personnage à l'écran




Nathalie Lenoir
Juin 2k+2

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